| | | |
Трек-лист:
01. Что Вы Сделали с Вашей Мечтой? [05:18]
02. Раскачаем Этот Мир [05:55]
03. Раб Страха [04:32]
04. Искушение [03:57]
05. Игра С Огнём [09:00]
06. Бой Продолжается [06:02]
07. Дай Жару [04:23]
| | | | |
| | | |
Состав:
Валерий Кипелов - вокал
Владимир Холстинин - гитара
Сергей Маврин - гитара
Виталий Дубинин - бас
Александр Манякин - барабаны
| | | | |
| | | |
Информация:
Продюсеры: Владимир Холстинин и Виталий Дубинин.
Запись студии МДМ.
Звукоинженеры - Иван Евдокимов и Сергей Рылеев.
Сведение студии МДМ.
Звукоинженер - Игорь Замараев.
Мастеринг - Стас Карякин.
Менеджмент - АРИЯ.
Художник - Михаил Мушников.
Дизайн-художник - Василий Гаврилов.
Фотограф - Георгий Молитвин.
Компьютерный дизайн - Валентин Кудрявцев.
Сообщить об ошибке
| | | | |
|
| | | |
Рецензии
| | | |
Четвертый номерной альбом группы «Ария» является следующим в линейке знаковых альбомов, но период создания его сопровождался трудностями, ибо остро встал вопрос о том чтобы расстаться с худруком Виктором Яковлевичем Векштейном, ибо в последнее время он активно мешал творческому процессу в группе, ибо забирал значительную часть выручки, мешался в студии и устроил им такой концертный график, что не удавалось выкроить время для работы над новыми песнями. Делал он это сознательно, ибо металл терял свою былую популярность и Векштейн пытался заставить арийцев играть музыку совершенно иного стиля. И тут как водится два лагеря: Кипелов с Мавриным были решительно против и не могли на такое согласиться, а Дубинин с Холстининым хотели идти до конца. Что касается ударника Максима Удалова, то он внезапно вообще решил уйти из группы – то ли потому, что, как он утверждал, музыка, которую они играли, вообще устарела, то ли потому, что нашел себе девушку и решил на ней жениться, а может быть, и то и другое сразу. Правда, позднее он был замечен в группе «Зеница Ока». Нового барабанщика нашли достаточно быстро – им оказался Александр Манякин, он же Маня, из группы «Кинематограф». Зачислен он был практически сразу, поскольку знал наизусть все песни «Арии», да еще и внешностью смахивал на Брюса Дикинсона. Правда, ударником он был не самым сильным, зато хорошим человеком. Стабилизировав таким образом состав, «арийцы» все-таки нашли в себе силы завершить разрыв с Векштейном. Последним уговорили Кипелова, всегда старавшегося ни с кем не конфликтовать. Произошло это знаменательное событие в ноябре 1988 г.
Тем временем шла работа над четвертым номерным. Юрий Фишкин , участник группы «Афтограф» согласился стать новым менеджером «Арии» обеспечил их репетиционной территорией на базе Московского дворца молодежи. Запись осуществилась за 25 дней, звучание стало более агрессивным, в композиционном отношении альбом получился более цельным, поскольку всю музыку написали Дубинин и Холстинин, а тексты – Маргарита Пушкина. Вокал Кипелова оказался еще более мощным, но стоит обратить внимание на тот факт что некоторые слова Бог Отечественного Тяжмета некоторые слова пел нечетко, таким образом мы получили ослышки вроде «из рёва пить» в композиции «Бой Продолжается» и «Пролетарский дух» в заглавной композиции альбома. Теперь можно приступить к обзору данного альбома
Обложка предлагает нам взглянуть на кусочек нашей планеты с космического ракурса. В небе – Сатана, сделанный из конструктора. Стиль Рисунка сильно напоминает Гоголевские «Вечера на Хуторе близ Диканьки», заряжает определенным настроением и под эту обложку мы запускаем музыкальный материал.
Открывает альбом композиция под названием «Что вы сделали с Вашей мечтой». Лирическое вступление с красивой гитарой и легкими ударными сменяется медленным, а затем все убыстряющимся ритмом с гитарной мелодикой. С переходом музыки на металлический уровень Кипелов начинает петь, обращаясь к предыдущему поколению. «Ты слишком долго блуждал в темноте и ты думал что ночь – это день…» Композиция повествует о том что мечты о великом будущем завершились ничем и стоит задаться вопросом «А почему так произошло?». По словам М.А. Пушкиной она имела ввиду вообще любую власть, которая наобещает много чего, а потом не исполняет, но нам, жившим в СССР, свое-то ближе. Соло отличается удивительной пронзительностью, напоминая мне о совести, которая гложет тех, кто был обманут тоталитарным режимом. И этот зловещий смех, мелькающий тут и там в песне, наверно это сам Дьявол сквозит буквально в каждом треке и появляется в «Игре с Огнём» как материальный образ помощника великого музыканта. Отличный посыл композиции, хорошее звучание. Оценка – 9 из 10
«Раскачаем этот мир». Композиция начинается сразу же с размеренного ритма и запоминающейся гитарной игры, в которой слышится грусть и тревога. С пением Валерия гитара начинает жесткий риффинг, а бас мелодично ей вторит. Ребята обратились к теме животного начала, имеющегося в человеке; перед нами предстает образ ночного города, в котором на улицы выходят кровожадные волки, и нужно сделать выбор – стать одним из них, бороться против них или вообще погибнуть. «Здесь для слабых места нет», – кричит в конце запоминающегося припева Кипелов, вспоминая Ницше. Имеются в виду, кстати, слабые духом, но никак не телом. Особенно великолепной получилась инструментальная середина, начинающаяся с тревожного баса, а потом переходящая в улетающее под небеса гитарное соло (сначала одна гитара, потом вторая). Затем следует вокальная часть уже под быстрый темп, иллюстрирующий погоню волков за очередной жертвой. Валерий особенно мощно выдает пассаж «звериный вой», в котором он поднимается на неодолимую высоту, показывая всю мощь своей глотки, неистовой силой был к креслу прибило. В конце Валерий эффектно растягивает последнюю фразу припева, а гитара издает вой, дополняя тем самым общую картину. Отличная композиция. Оценка – 9 из 10
«Раб Страха». Композиция которая мне тоже очень нравится, хотя по зрелищности она немного уступает двум предыдущим, но текстовый посыл мне очень понравился, ибо эта песня обличает рабство человека страху, когда он скованный оковами не может выразить свое мнение в системе, подавляющей всякое свободомыслие. Сразу вступает ритм-секция с быстроиграющей гитарой. Отличное соло и в конце песни Кипелов издает пронзительный крик освободившегося раба, не нужно трусить лишь постоянное стремление вперед сделает тебя сильнее. Оценка -8,5 из 10
«Искушение». Вступает ритм-секция с жесткой, но лирично играющей электрогитарой, а ритм появляется под вокал Кипелова. Песня была написана Дубининым еще в 1987 г., но ребятам пришлось поработать, чтобы сделать ее более металлической. Несмотря на эту металлизацию композиция все равно получилась необычной. Текст был написан написан Пушкиной по просьбе Холстинина чтобы у которого были проблемы с какой-то 15-ти летней поклонницей. В результате получилась песня, которую не жалует Маргарита Анатольевна, но оказалась вполне по нраву, песня о влечении к девушке, которая, судя по всему, является живым воплощением фразы «Да ей меньше лет, чем тебе потом дадут!». Ребята выдают отличный припев, и особенно мне нравится лиричный гитарный переход от него («Я сгорю в огне, сгорю в тебе, пускай! Я могу стать пеплом, лишь познав твой рай») в соло, от которого у меня мурашки бегут по коже. Кроме того, Валерий добавил в свой голос такие сексуальные интонации, что, думаю, многие девушки в свое время, лишь услышав его, начинали томно вздыхать. Некоторая грусть гитарной мелодии означает, видимо, что девушка на призыв лирического героя так и не откликнулась. Жаль конечно, могло во что-то вылиться. Оценка – 9,5 из 10
«Игра С Огнём». Заглавная композиция альбома. Эпик номер два по значимости и до 2006-ого года была единственной композицией на девять минут. После короткого хорового вступления начинается металлическая версия 24-го, т.е. последнего, «Каприса» Паганини. Надо сказать, что с этого фрагмента все и началось. Когда Холстинин придумал этот гитарный проигрыш, все согласились, что он классный, но ведь плагиат-то получается. И тут пришла в голову идея сделать целую песню о знаменитом скрипаче, и тогда ни о каком плагиате и речи быть не может – просто музыкальная иллюстрация в тему. На том и порешили, и началась многомесячная работа над этой сложной и красивой композицией. После великолепной интерпретации классики языком металла Кипелов начинает петь от лица знаменитого скрипача. Вот тут уж Пушкина оттянулась на славу! Никколо Паганини чувствует себя ненужным в этом мире, он ненавидит людей, а они его музыку не воспринимают и считают, что она от дьявола. Такую легенду в свое время с завидной упорностью действительно распространяла католическая церковь, из-за чего даже похоронить бедного скрипача запрещали целых пять лет. Как Кипелов тянет последний гласный звук фразы «Я играл с огнем» перед инструментальной серединой – это просто супер! Инструментал сначала лиричен, с великолепной акустической гитарой, затем появляется хор, постепенно нарастает напряжение, ударные становятся энергичнее, а потом мы переходим в одно из самых лучших соло за историю группы, в котором участвуют две гитары. После этого следует тревожная часть, в которой одна гитара грустно играет, вторая периодически воет на заднем плане под пульсирующий бас. Потом вступает Кипелов в образе Дьявола и здесь пробуждается Зло во всей своей красе, пытаясь убедить Паганини, что его музыка нужна лишь Князю Тьмы, что только он способен его понять и что сама музыка изначально была Дьявольской. И здесь вроде как склоняет Паганини, аки Фауста, стать его личным Скрипачом. Голос Кипелова вновь очень эмоционален, особенно когда музыка становится энергичнее. После произнесенной в последний раз фразы «Там играй с огнем!» следует продолжительное энергичное окончание. По-настоящему эпическое произведение, Оценка – 10 из 10.
«Бой Продолжается». Боевиковая композиция по своему настроению и состоянию напоминающую историю человека, рожденного убивать, этакий Джон Рембо. под звуки грома, тревожные гитарные переливы и пульсацию баса Кипелов поет спокойным и трогательно несчастным голосом так, что его слова проникают прямо в сердце: «Снова ночь, и в глаза вползает страх. Сон и смерть так похожи – брат и сестра». Честно говоря, я бы хотел, чтобы эта вещь и дальше шла как баллада, но тогда ее следовало бы написать на совсем другую тему. После лирического вступительного фрагмента следует энергичная ритм-секция, и Валерий поет от лица солдата, который много воевал, но, вернувшись с войны, не может найти свое место в мире, чувствуя переполняющую его ненависть ко всем вокруг и вспоминая погибших товарищей.. Нужно сказать, что соло здесь пронзительно, как всегда. Любимая песня – 9 из 10
«Дай Жару». Заключительная композиция выбивается из общего фона, эпичное полотно, отдающее образом сатаны вдруг резко приземляется и «Чтоб мы знали как делать дело пока не заржавело» очень намекает на одно плотское действо, которым Арийцы грешат крайне мало и «Ария» не того уровня группа чтобы воспевать «земное» и приземленное, но песенка в целом неплохая. Оценка – 8,5 из 10
В целом получился неплохой альбом, которому я поставил твердую девятку, до десяти ему не дала дорасти именно последняя композиция, она выбивается но общего впечатления не портит. Второй альбом в линейке классических. Отличный альбом, рекомендую к ознакомлению
| | | | |
|
Добавить рецензию
| | | | |
|
